Comment bien préparer ses couleurs avant de peindre

Souvent quand on imagine un artiste peintre, c’est un personnage debout devant une toile posée sur un chevalet, une palette remplie de couleur vive dans une main et une poignée de pinceaux dans l’autre, voire parfois un béret vissé sur la tête.

Mais souvent, cette approche est une illusion, un mythe d’artiste.
Pour obtenir des résultats professionnels, vous avez besoin d’une approche professionnelle.
Si vous voulez de la liberté et de l’expression sur la toile, un peu de prémélange peut vous aider à obtenir des résultats plus agréables, surtout si vous essayez d’obtenir un effet plus réaliste.
Si vous passez un peu de temps supplémentaire en préparation, votre temps réel au chevalet sera plus efficace, plus rapide et plus gratifiant.
Allez, venez, Entrons dans le monde des codes de la couleur …

Comment bien préparer ses couleurs avant de peindre

Quand vous peignez, vous pouvez soit mélanger vos couleurs en fonction de vos besoins directement sur la palette à partir des tubes vendus dans le commerce, soit vous pouvez faire des prémélanges, en fonction du travail à faire.
Certains artistes préparent sur leur palette une longue gamme de couleurs à l’avance, d’autres juste les couleurs primaires, d’autres encore, prépare dans des petits pots de prémélange en fonction de l’œuvre qu’il se prépare à commettre.
Comment bien préparer ses couleurs avant de peindre
C’est vraiment une préférence personnelle, mais le prémélange vaut vraiment la peine d’être pratiqué.
Si vous essayez de vous mettre au portrait par exemple, pour plus de simplicité, vous pouvez préparer un dégradé de ton chair !
De même, pour un paysage ou il est bon de préparer des prémélanges de vert.

Comment garder vos Mélanges

Si votre médium de prédilection est l’huile, pas de problème car selon l’épaisseur de couleur que vous avez préparé, il faut en moyenne plus d’une semaine pour que cela sèche.
Cependant, vous pouvez également utiliser la même approche avec les acryliques.
Vous devez seulement travailler un peu plus vite.
Mais vous pouvez aussi garder vos couleurs fraiches plus longtemps de la façon suivante :
1. Gardez-les dans de petites baignoires en plastique refermable (style tupperware) ou dans des pots vissés qui se ferme hermétiquement voire pour les plus fortunés dans des tubes de peinture vides.
2. Il m’arrive parfois de peindre sur des palettes papier (vous pouvez aussi aller dans votre cuisine et prendre du papier sulfurisé, c’est pratiquement la même chose) puis je mets le surplus en fin de travail sur une palette humide (vendu dans le commerce). Cela sert de base de chargement et vous pouvez les garder pendant environ une semaine.
Bien que la deuxième méthode semble un peu laborieuse, elle peut devenir assez pédagogique pour vous et elle pourrait vous rendre l’exercice et rendre votre pratique de l’art plus facile…

Astuce Pro: assurez-vous que la palette reste-humide mais  pas trop humide, et que les peintures ne soit pas des peinture de qualité trop mauvaise, car elles absorberont l’eau et se mélangeront entre elles sur la palette.

PREPARER DES CHAINES DE COULEURS

Une chaîne de couleurs est un groupe de touche de couleurs prémélangées avec des valeurs tonales différentes. (Tonales comme tons).
Vous commencez généralement par la couleur la plus sombre et ajoutez progressivement des «étapes» plus légères au mélange.
Les étapes plus légères peuvent être ajoutées avec une couleur plus claire, mais elles sont habituellement faites en ajoutant du blanc car c’est plus facile de garder les tonalités.

Que signifie la couleur prémélangée?

Vous pouvez acheter une couleur qui a été «prémélangé» par le fabricant. Les fabricants préparent souvent des couleurs mélangées pour vous faciliter la tâche. Le bleu clair, le violet, les gris sont souvent des couleurs mélangées.
Mais je préfère rester loin de ceux-ci, car souvent il leur manque toujours un petit quelque chose que nous retrouvons dans nos propres mélanges.
Faire vos propres mélanges vous enseignera à la fois la force de teinture de chaque pigment et vous montrera comment les couleurs terre par exemple, peuvent être mélangées avec des teintes lumineuses, en utilisant les principes de la théorie des couleurs et des couleurs complémentaires pour aider à apaiser et à couper vos couleurs.
J’espère que cet article vous a appris à :Comment bien préparer ses couleurs avant de peindre
Allez,  amusez vous bien
 
Thierry
 

Comment se remettre à la peinture et progresser

J’ai fait un grand break avec le monde la peinture, et j’en avais grandement besoin.
Au bout de 6 mois, l’envie est revenu, mais …….
Je me suis posé la question : Quand et comment, pourrais-je trouver le temps de peindre, de me remettre à la peinture, à cet art pour lequel, je  voue plus qu’une passion.
Mon activité professionnelle me prend tu temps, je me suis dit que j’allais pouvoir reprendre la peinture pendant mes temps libres, mais j’avoue qu’aujourd’hui cela me semble presque impossible.
Ressentez-vous aussi cette même impossibilité ???
Ayant subi  cette sensation, je voudrais partager mon expérience.
Vous avez de la difficulté pour trouver du temps libre et pour pouvoir vous exprimer pleinement face à la toile et/ou tout autre support !
Vous n’arrivez pas à vous organiser !
Vous voulez travailler vos couleurs, tester de nouveaux accords, et/ou vous exercez sur votre carnet de croquis, mais comme moi vous avez un emploi, une famille, des amis, ou simplement des responsabilités qui sont pour vous,  importantes.
Je me suis posé la question et certainement vous aussi : dois-je continuer, et faire de mon mieux ?
Existe-t-il une stratégie à mettre en place qui ne nécessite pas beaucoup de temps et qui vous permettrez d’obtenir de bons, voire de meilleurs résultats ?

Comment se remettre à la peinture et progresser

J’ai essayé de trouver une réponse à cette question.
Comment ajouter du temps pour la créativité à une vie déjà bien remplie ?
J’ai profité de ce temps que je me suis accordé, pour me remémorer, le temps où je travaillais avec les artistes et les étudiants en arts, pour essayer de me souvenir qu’elles étaient nos approches et qu’elles étaient les plus efficaces.
Les stéréotypes qu’il faut s’enlever de la tête.
La plupart d’entre nous supposons que les peintures réussies, sont créées dans un moment d’inspiration, une rafale de génie créatif, de peinture, de brosses ondulantes. Mais elles ne le sont pas, la plupart des artistes professionnels mettent du temps à créer leur œuvre.
Personne ne vous a demandé de terminer vos peintures à chaque séance ?

TRUCS et ASTUCES POUR  » COMMENT SE REMETTRE A LA PEINTURE ET PROGRESSER »

Quand vous n’avez que quelques minutes voire une heure pour vous mettre à la peinture, il y a un moyen très simple de vous exercer, tout en prenant de l’assurance.
J’ai vu cela chez un ami artiste qui comme moi avait une activité professionnel et tenter désespérément de se remettre à peindre.
Chaque soir pendant une petite heure, il prenait un objet du quotidien, un verre, une bouteille de vin, une fourchette etc…… et il dessinait sans cesse l’objet choisit. Cela lui faisait la main, comme il disait.
Comment se remettre à la peinture et progresser@
Il ne cherchait pas à faire Beau, il cherchait juste à comprendre l’objet, sa forme, sa matière etc.
Aujourd’hui, c’est ce que je pratique, comme un sportif, tous les soirs, je m’oblige à prendre un objet et à le dessine pendant une heure.
Le TEMPS d’un Week-end
Si le temps à une grande importance pour vous, il n’y a rien de mal à démarrer lentement, votre subconscient pourrait même vous en être reconnaissant.
La plupart des personnes n’ont pas le temps de commencer et terminer une peinture dans le week-end, et si vous pensiez le contraire cela risquerez de vous frustrer.
Mettez-vous des objectifs atteignables. Car en vous donnant la permission de réaliser votre peinture dans un temps plus long, cela pourrez-vous faciliter la tâche en réalité.
D’accord, alors, quelles couleurs dois-je utiliser ?
Quand j’ai démarré la peinture dans l’atelier de Dominique SOHIER, pendant la première année, je n’ai peint qu’avec  qu’une seule couleur : le Noir.( encore que je devrais plutôt dire une non couleur)

Autrement, Il n’y a pas de couleur magique spécifique, mais voici une suggestion, si vous ne voulez pas utiliser le noir: Commencez par le bleu outremer et blanc…C’est tout.
Créer une bonne peinture avec une seule couleur est bien meilleur, plus gratifiante que 100 incomplètes avec 10 couleurs.
Et quand vous n’avez pas beaucoup de temps, c’est un moyen très rapide de se mettre à l’ouvrage, pas besoin de sortir la boite de couleur, de préparer des mélanges.

La phrase clé est : Une peinture bien composée et bien pensée est plus gratifiante que des centaines faites dans la précipitation.
Certains artistes sont plus rapides que d’autres, mais en général, si vous mettez moins de trois heures sur une de vos peintures, vous allez probablement aller trop vite. Mettez l’accent sur la qualité.
En soi, cela va souvent doubler ou tripler votre temps d’achèvement, mais cela stimulera votre confiance et vos compétences en tant que peintre.

Autre technique utilisée depuis la nuit des temps.
La plus part des grands peintres l’ont utilisés pour progresser.
Recopiez un tableau de maitre par mois.
Attention choisissez quand même dans un premier temps, un artiste que vous appréciez, et dans un deuxième temps une de ses œuvres accessibles pour vous.
VIVRE A LA RENAISSANCE
Comme vous l’avez probablement vu, il existe des centaines de techniques pour devenir un meilleur peintre.
Dans un monde idéal, il faudrait que vous viviez au 16e Siècle, en Flandre ou en Italie, cela vous permettrez d’étudier les techniques de peinture classique tout en absorbant l’atmosphère de la Renaissance.

Il n’y a qu’un seul problème: vous ne vivez pas dans un monde idéal. Et moi non plus.
Même si vous peigniez à plein temps avec une armée d’assistants (Verrochio avait un grand nombre d’assistants pour l’aider à peindre ses œuvres, dont le plus célèbre était Léonard de Vinci), vous ne pourriez pas tout faire.
Alors n’essayez pas.
Mes conseils: commencez par la copie Maître.
Comment se remettre à la peinture et progresser
Pourquoi la copie des maîtres est votre meilleure stratégie, tout simplement, car à peu près toutes les techniques de peinture que vous devez apprendre ont déjà été faites.
Et souvent, ce sont vos peintures préférées.
Choisissez donc une peinture et choisissez une section de cette œuvre, car oui n’oubliez pas que vous n’avez pas forcement le temps nécessaire à reproduire l’œuvre entière.
Ce ne sera pas génial, mais vous pourriez être surpris par vos acquis.
Même si vous pensez que vous connaissez vraiment une peinture, vous ne la voyez jamais réellement, jusqu’à ce que vous deviez la dessiner.
Vous ne connaissez jamais vraiment le sujet jusqu’à ce que vous ayez à le peindre, vous devez vous engager et vous concentrer.

Et attention quand vous avez finit votre œuvre :
Était-elle parfaite?
Non
Mais : avez-vous amélioré votre  peinture?
Absolument.

Aller, j’ai recommencé  alors maintenant c’est à vous !

 
 

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