Vendre ses oeuvres : 7 sites idéaux

Lors d’un sondage précédent, la grande majorité d’entre vous m’a expliqué, que leur plus grande problématique aujourd’hui, ce sont les lieux d’expositions , et les lieux de vente de leur art et surtout la question:

« Comment vendre ses Oeuvres ».

Il est vrai qu’en France, il y a pénurie de lieu pour pouvoir exposer.
Et il faut avouer, que les arrières salles de restaurant ou de bar ne sont pas franchement, les lieux idéaux.
Mais il y a un lieu, qui n’est pas encore parfaitement exploité par les artistes, c’est Internet.comment vendre ses oeuvres sur le net
Le net est aujourd hui, un magnifique lieu pour vendre et promouvoir son art .
Mais, là aussi, il existe une multitude de lieux, presque trop, pour vendre sur le net.

Voici 7 SITES pour vendre ses oeuvres où vous pouvez montrer votre travail.

1 – AMAZON = Le premier de ces lieux est Amazon.fr – c est devenu en quelques années, le plus grand magasin en ligne au monde. Il y a littéralement des milliers de magasins qui utilisent Amazon comme source principale de chiffre d’affaires.
2 – EBAY = Malgré, une vraie perte de notoriété, Ebay, reste un lieu intéressant pour vendre son art. Ebay est le plus grand site de vente aux enchères dans le monde. Suivez ebayart sur Twitter pour obtenir une idée de ce genre d’art fait bien sur ebay.
https://twitter.com/ebayart
3 – ARTPRICE , c est un des leaders mondiaux de l information sur le marché de l art. Cependant, son business plan, le fait payant maintenant, ce qui limite singulièrement son utilisation.
4 – ARTMAJEUR = autre site de vente en ligne, On peut créer sa galerie virtuelle, en seulement quelques minutes, son coût est gratuit pour 10 œuvre, mais devient payant au-delà, mais un petit prix 2 euros par mois.
5 – GALERIE CREATION = C est un site très intuitif, le référencement est très intéressant . La présentation claire et en grand format des oeuvres. Un des meilleurs sites dans sa catégorie.
6 – ARTQUID = Très beau site, en esthétique, ludique, pratique aussi bien pour que pour le vendeur. Il est payant, mais pas de commission sur vente. Son gros avantage, c’est vous qui choisissez, l’œuvre que vous voulez mettre en avant, c’est le seul qui vous donne cette possibilité.
 
7 – ARTPAL = Ce site est vraiment de plus en plus populaire auprès des artistes mais surtout auprès des acheteurs. Pour tous ceux qui ont des vues, sur les USA. Pas de frais d’adhésion. Vous recevez 95% à 100% quand ils vendent votre art. Vendre tout type d’art. ArtPal dispose également d’un service gratuit Impression à la demande *

Pour vendre ses oeuvres en résumé:Comment vendre ses oeuvres sur le net

Vous devez faire le choix, d être le plus visible possible sur le Net. Pour cela mieux vaut, vous inscrivez sur plusieurs sites, la plus grande problématique, cest daller modifier à chaque fois lensemble de ces sites.
N’oubliez pas de bien rédiger le texte de vos annonces, de mettre à l’intérieur des mots-clés, qui cherche à un acheteur de vous trouver facilement parmi toutes les œuvres présentes sur le site.
Attention le fait de payer pour exposer vos œuvres n’assure nullement la vente de vos toiles (bien souvent c’est le contraire!). Je reste persuader, que le net doit être le plus possible gratuit, donc, j’ai une vraie préférence, pour les sites qui ne prennent qu’une commission sur les ventes.
C’est plus intéressant et surtout, vous êtes s û r que le site fera tout son possible pour vendre des œuvres, car c’est de cela qu’il vit. TANDIS Que d Autres empochent un abonnement mensuel simplement, et de vive Que ACDE. (imaginez, You are ACTUELLEMENT , plus de 17 000 à me Suivre, et si je vous demandais de me donneur d’ ordre 1 euros par mois, verser Exposer Vos oeuvres, CELA me ferait un beau salaire mensuel).
Si vous optez pour un site qui prend des commissions, vous êtes sûr d’être payé, payez le site internet qui vous inversez le prix de vente moins les commissions dès que l’on accuse réception de votre toile. J’aime bien cette technique, car cela est rassuré, il achète une œuvre, et si cela ne correspond pas à ce qu’il a acheté, sinon il peut le retourner et se faire rembourser.
Si un artistes veut vendre ses oeuvres sur le net, il doit aussi penser comme un acheteur 
 
Il existe bien d’autres plaques forme de galerie virtuelle, mais si vous en connaissez une qui vous a aidé à vendre, alors n’hésitez pas à rouge-baspartager dans les commentaires, ci-dessous
 

Test: Acrylique Fine Lefranc & bourgeois 60 ml

L’acrylique est l’un des médiums le plus usités aujourd’hui. Car sa facilité d’apprentissage, son temps de séchage extrêmement rapide, quand on le compare à sa sœur l’huile, sa simplicité d’utilisation, (la couleur et de l’eau et hop c’est partie), ont aidé à sa percée chez les peintres, aussi bien professionnels qu’amateurs.

J’ai testé pour vous l’acrylique Fine de Chez Lefranc et bourgeois

Test acrylique fine lefranc et bourgeois
 
Au premier abord, ces acryliques présentent une texture onctueuse et très agréable. Elle a dans l’ensemble une très belle luminosité des couleurs.
Elle est de consistance relativement épaisse ce qui nous permet de travailler en empâtement et elle a tendance à laisser la trace des coups de pinceau, surtout si vous utilisez des brosses en soie de porc.
Sa consistance nous permet aussi de l’utiliser au couteau. Elle s’accroche parfaitement sur tous les supports habituellement utilisés par les artistes peintres.
Attention (et d’ailleurs c’est mentionné sur la fiche technique) la peinture décroche facilement de son support, si vous la diluez de façon abondante. J’ai essayé avec 50% d’eau, et là elle perd de sa tenue, de son adhérence, ce qui est normal.
Par contre, je me suis amusé, avec les couleurs transparentes, à travailler sur du papier aquarelle, et là les effets obtenus sont intéressants, tout en restant loin de l’aquarelle traditionnelle, mais ce n’était pas le but du jeu.

Une palette de couleurs, qui est assez bien équilibrée.

La gamme se compose de 50 nuances dont 26 monos pigmentaires.
J’ai pu noter une très bonne proportion de couleurs opaques 27 au total.
L’équilibre de cette gamme nous permet de prévoir une grande quantité de mélanges grâce à sa gamme mono pigmentaire, sans tomber dans les gri et marron sales.
A l’utilisation, cette acrylique, nous donne un film souple et satiné.
J’ai aimé le gris de payne, assez rare dans les gammes d acrylique, et qui donne de très jolis tons de gris quand on le mélange avec les deux blancs de la marque.

J’ai beaucoup aimé son prix moins de 5.00 € le tube de 60 ml, ce qui la place dans les acryliques fines les moins chères du marché.

Fiche techniquede l’acrylique fineTest: acrylique fine lefranc et bourgoeois

  • 50 Teintes disponibles en 60 ml dont 3 couleurs métalisées.
  • Le blanc disponible en 150 ml
  • 15 couleurs transparentes
  • 08 couleurs semi transparentes
  • 27 couleurs opaques
  • 46 couleurs avec une très bonne tenue lumière.
  • 04 couleurs avec une tenue lumière correcte

images (2)Les Biens de l’acrylique fine

Des couleurs primaires nommées, avec un moins pour le bleu primaire.
3 couleurs métallisées, malgré sa position moyenne gamme sur le marché.
Une texture qui permet le travail en empattement

Les Moins biens de l’acrylique fine images (3)

Un bleu primaire qui tout en étant très proche du bleu primaire véritable en matière de teinte contient du blanc, et qui vous empêchera d’obtenir des couleurs très foncées .
Des terres siennes composées de deux et trois pigments, qui nous empêchent de bons mélanges.

Plus d’informations

Lefranc & Bourgeois 
acrylique fine lefranc et bourgeois

Lapis Lazuli ou le Bleu outremer Véritable

Voici la petite histoire du Lapis LAZULI ou bleu Outremer.


Utiliser depuis plus de 5000 ans le bleu outremer véritable appelé aussi Lapis Lazuli, est des pigments les plus chers, encore aujourd’hui.
On retrouve des traces de son utilisation à l’époque de Ramsès II (- 1300 Av JC), qui le faisait venir de Bactriane, qui est le nom antique de l’Afghanistan.
D’ailleurs Marco Polo a lors d’un de ses voyages, était visité les mines de Lapis Lazuli.
Au 17e siècle, ce pigment était tellement cher, plus cher que l’or, les artistes qui l’utilisaient sur leur palette, facturaient un surplus pour son utilisation.
Un artiste c’est même payé le luxe, de peindre une ouvre de 42 cm sur 60 cm sur des lamelles de lapis lazulli, en lapis lazuli antonio-tempesta-la-peche-aux-perles-par-les-americainsgardant des zones, pour laisser transparaître sa couleur. Le tableau s’appelle la pêche aux perles par les Américains.
Le nom Lapis Lazuli vient de Lapis (Pierre) et Lazulli ( Azur) , la pierre bleu.
Et en ce qui concerne le Bleu outremer, sont nom vient de Ultra marimum, qui veut dire :
Ultra  pour au delà et Mare pour la mer
Donc au delà des mers, puis qu’à cette époque , on a cherché le Lapis Lazuli en orient et par Bateau.
En 1824, compte tenu du coup excessif de ce pigment, la Société d’encouragement de l’industrie nationale, a offert une prime de 6 000 francs (de l’époque) à quiconque trouverait le moyen de synthétiser ce pigment.
Et c’est Guimet qui mit au point le bleu outremer de synthèse (Couleur index PB29) connu en France aussi sous le nom de son inventeur le bleu Guimet.
Il domina le marché des bleus profonds jusqu’à l’invention au début de 20 e siècle du bleu de Phtalo, mais là c’est une autre histoire
Le lapis lazuli ou lazulli, ou bleu outremer veritable